这场戏是在出租车上拍摄的，犯人是一个出租车司机，而赵丽影饰演的是一名女性乘客。m.luhaibing.com

两人的对手戏是在出租车上完成的。

但之前也说过了，【神探夏洛克】这部剧，大部分的戏份都是夜戏，可现在的情况就是夜戏太多，入夜几个小时根本不够用……

难道白天就不能拍夜戏了？

难道夜戏一定要等晚上才能拍？

当然不是。

白天拍夜戏要怎么拍？

自然得用到一些特殊的手段，比如【遮片摄影照明】的手法，说白了就是大家熟知的绿幕法。

一些古装剧，仙侠剧想要营造出仙气飘飘，引人入胜的景色，可现实中却无法取景，或者说取景比较困难的话，通常就用这种绿幕法。

然后在后期加一些特效制作。

而在棚内拍摄驾驶镜头，无法就是两种，绿幕法和背景放映法。

这两种技术05，都需要单独拍摄窗外的场景，后者在拍摄期间放映这个场景，造成一种车水马龙，窗边景色呼啸而过的效果，营造出一种真实感。

不仅如此，想要拍摄这种画面，灯光也一定要到位，绿幕的照明必须要均匀，这样后期才容易合成，曝光量的变化还不能超过1挡光圈。

非常的讲究。

当然了，说起来麻烦，但做起来就轻松的多了，毕竟大家也不是第一次拍电影，理论知识多，但实战了这么多次，早就铭记于心了。

随着场记开始打板，众人一个个认真无比。

演戏开始。

赵丽影很自然的打开车门，坐进后座。

“你好，去哪里？”

潘月鸣饰演的哥，头也不抬，嗓子带着干哑，让人先入为主的认为这就是个反派。

其实每一部电影的反派，都有鲜明的特征。

比如脸上有刀疤，比如面部表情很凶恶，或者是声音上……

这些鲜明的特征，都是导演们故意设计的，目的就是为了让观众先入为主的觉得他就是个坏蛋。

在这之后，坏蛋所做的一切坏事，全都会变得合理了起来。

这是一种很简单的处理方法。

“雨花路32号。”赵丽影的声音带着轻微的虚弱。

一个饱受精神压力折磨的女人，如果用中气十足的语气说话，反而会让人觉得很奇怪。

她这么演刚刚好。

“丽影演的真好。”李玉适时的溜须拍马。

江枫点点头，没太当回事。

接着两人开始对戏，两人都是很成熟的演员，台词功底很好，关键是赵丽影的内心戏出乎江枫的意料，她此刻的表情，要比自己想象中的好的多。

看来也是下了一番苦工。

过了一会儿。

“咔！”

“老潘，你的眼神不够。”

江枫透过镜头，拿着扩音器道:“眼神里的东西太少了，你在蛊惑别人，眼神里应该流露出一丝期待，这同样是你的一场游戏，可你之前给我的感觉，太直接了……咱们重新再来一遍。”

“行！”

潘月鸣点点头，稍微调整了一下，反而赵丽影冲着镜头做了个鬼脸，惹得江枫笑起来:

“说他没说你是吧？别有点进步就沾沾自喜啊……继续保持。”

“知道啦！”

赵丽影嘴角翘起，内心小得意，老公夸奖自己演得好，当然开心，毕竟也是他的片场，总算没给他丢人。

“哈哈哈！”

“诶哟，这种时候还要撒糖吗？”

“哇……魔鬼吧？”

“这俩人是真的恩爱啊，不过丽影姐刚才演的是好！难怪【知否】这么火！”

“再火也比不上咱们江导演的梅长苏啊……”

……

江枫发现自己的片场有一个有趣的现象。

当电影真正开始拍的时候，片场鸦雀无声，所有人非常的专注，精力百分百的投入。

然而等到喊“咔”的时候，片场再度恢复欢乐，大家互开玩笑，这其实是非常有效率的一种表现。

人不可能一直紧绷着工作，肯定需要放松，否则换谁都撑不住，而这一紧一松，正好能提升工作效率，也算是苦中作乐。

“好，咱们准备一下，重新开始！”江枫道。

很快，片场再度恢复安静。

这一次，潘月鸣的表情420明显比之前好的多，脸色更加自然，透过镜头内的画面，江枫能深刻感觉到他的进步。

果然成熟的演员，和他说一遍就能明白自己要的是什么。

“嘶……”

紧盯镜头有一会儿，江枫摩挲着自己的下巴，皱着眉，总感觉这画面里缺了些什么。

倒不是演员的演技问题，两人演技都很不错，但就是缺少了点画面的质感。

“江导？”李玉发现了江枫的异样，问了句。

看他一筹莫展的样子，难道是赵丽影和潘月鸣演得不好？

不能吧？

自己透过镜头画面看，没觉得哪里有问题啊……

这俩人都演的还不错，台词功底也杠杠的，特别是赵丽影受蛊惑时的面部表情，那抓的叫一个精湛。

演的真不错。

“咔！”

“停一下！”

江枫皱着眉，拿着扩音器，道。

一号机摄像老师狐疑的看向江枫，怎么又喊咔了？

刚才……好像没人出问题吧？