说起来你可能不信。《星际穿越》 这整篇故事里，大部分的镜头，近乎都是属于实景拍摄的。不管是那数干亩的玉米地，还是之后出外太空，穿越虫洞，到达另外一个星球的镜头，也是这样。当然，剧组自然不可能是真到了外太空.《星际穿越》的剧本里，有一颗星球，由于受到黑洞引力影响，产生了巨大的潮汐力，无时无刻都处于滔天巨浪

这个场景的拍摄地，位于瓦特纳冰I。

这个镜头完全抛弃了绿幕抠像技术，冰川海洋，都是真实存在的。这也是为什么《星际穿越》所造成的视觉冲突效果，如此的优秀。白狐工作室-行此次过来，本就是揣着来学习，来观摩的态度。结果不来不知道。国内那丢丢的特效拍摄水准，和好莱坞比起，那真的是天差地别。三个国家对比。国内的话，目前还处于很原始的人力阶段，就算是号称东方好莱坞的香港，也就是如此。成龙所说的拍摄方法，从这栋楼跳到那栋楼，听起来还挺炫酷的，但这根本就是在拿命填。记得阿汤哥在拍摄《碟中谍4》时，其中有-幕的镜头，是阿汤哥徒手吧迪拜大楼。那时候媒体宣左这部作品用的一段广告词就是，这不是特效， 这是实景实拍!这段广告词的传到国内，一群人觉得莫名其妙。实景实拍，这不是很正常的吗?成龙更是:"???”是的，因为类似的拍摄方法，在国内实在是太常见了.国内还是原始的拍摄方法，特别是对于-些动作戏来说，但是好莱坞呢.早就已经升级到科技时代。比如，他们拍一辆车着火，然后飞起来的镜头。国内很多是真人，在真开着车，真实有的时候还会用真的火来烧

知道成龙的不容易了吧?人家可是真的天天拿命拼的.虽然*女演员是真不应该就是了。但在好莱坞呢?一般来说，他们会专门做个汽车躯壳， 然后再用-些道具，例如是巨大的机械手臂，将躯壳托起跟着在晃镜头，晃得你什么 都看不清，这个时候在用喷火装置加点火。好了，完成了!这就是两边拍摄方法的不同。可以说，美国这边，相当尊重演员的生命的...只是有的演员自己本身，不尊重自己的生命而已.国内呢?因为技术还落后，所以只得选择这样稍显落后的拍摄方法。但正是因为落后，很多很多的电影人，为了行业的未来，为了这个他们所热爱的， 所懂憬所向往的美好世界，真的是，拿命在拼。成龙先生，六十岁， 还在跳楼，还在打，还在跑。他身上黑点虽多，但不可否认的是，冈光点也是不少的。很多东西必须要辩证，且分开来看。这就是华国和好莱坞电影的不同，虽说仍有差距，但两者之间，却是依旧在缓缓的，拉近着距离。但日本不同呀.日本一是没有好莱坞这边如此强大科技天赋树， 他们拍不出像好莱坞这样牛富哄哄席卷全球的文化作品。他们也没有像国内老-辈这般敢打敢拼的艺人，他们的圈子文化自闭，固步自封。这么一看的话。日本从曾经的亚洲第一，好莱坞之下第一人的辉煌， 慢慢衰退的如今这般的地步。好似也不是件什么,奇怪的事情了.

在玉米地这边，拍摄持续了大约三天的样子。时间不长不短，对于这次电影体验，白狐工作室- 行感觉到的最大的差距，就是人家的硬件设施。想要什么的镜头，想取怎么样的景色，不说别的， 那片数干亩的玉米地，说毁就毁了，就这样的魄力，日本这边真没几家司能够HOLD得住的。由小见大。那是整个电影工业的体系落后.-行人当中，对于这些感触最大的，应当要属新海了.说来倒也有趣。《少女终末旅行》这部作品，直到现在， 出于各方各面的原因，- 部完整的作品，莫名也变成了上下两个部分。上半部分的动画版，以及下半部分的真人版。动画版是由新海执导，虽她一直没有明说，但是对于这部作品，她还是相当满意的。结果现在，来了好好莱坞，见识到了这边的拍摄手法。怎么说呢

有了对比。差距一下子就出来了。

细节，拍摄理念，讲述故事的方法..实在是被人爆得-塌糊涂。这其间的差距。其实就像是《中国机长》和《萨利机长》之间的区别.不可否认，《中国机长》 在国内的确也算得上是一部优秀的作品，但与好莱坞这个完整且庞大的工业体系怪兽比较起来，终归还是落了下乘。有些东西，在日本，亦或者是在中国的电影作品里边，终归还是表现得太过于刻意了。然而这些东西。在好莱坞的作品里，只需要轻描淡写的一个镜头.

也许就如萨利在萨利几张的最后一幕中， 平平淡淡的一句，就已经足够明了。”我做好了我的工作。仅此而已罢了.

这就是日本当下，与好莱坞之间的差距。白狐工作室的一行人，简直惭愧得不行。想起来好莱坞之前，日本业内还存有过想把《死亡笔记》当作代表作品，送来美国这边评奖的想法。然，选送的是《死亡笔记1》. 当时无数人摩拳擦掌，认为《死亡笔记1》这么红，一定能威震海内外。现在看来。那个时候的想法未免是有些太过于肤浅了。《死亡笔记》系列，确确实实是日本这边经典，但也只是 仅限于在日本。日本人吹破天的什么完美创意，什么惊天斗智，剧情新颖.拜托!好菜坞什么

,时候在意过这些?甚至可以说，这些东西， 全TM是他们好莱坞玩剩下的。总而言之，几天的经历下来，白狐工作室这边只有一个感觉。那就是目前的日本，全方位的，面面俱到的，彼好菜坞，各种爆中爆。