因而，或许悲剧更为靠近人生，靠近常态。【叶*】【*】现在才开始珍视老牛说的那句话：每个星期至少有那么一本书，一部电影，一篇文章，甚至于一句话你泪流满面。

“女人的友谊都是有条件的，在同一境况下，在经济条件，情感遭遇，工作业绩彼此差不多的情况下，如果气息比较吻合，女人之间是很亲密的，亲密得让彼此都一种知己的感觉。一旦哪一块开始发生变化，女人的心态也就跟着失衡了。

女人跟男人也不可能成为真正意义上的朋友。走得远一点，那就叫做交情不错；走得近一点，那就有了另外的想法。

这样说来，女人是没有朋友的。”

这是洁尘在《中毒》中的一段话，好悲凉的一个结论，也许是正确的吧。每个女人都是孤独的，都是自私的，都是自己的保卫者，为自己而战。

卓云就是个为自己而战的女人。

身世：

作品中并没有明确交代出卓云的身家背景，她作为一个封建家族中的女人形象出现，反而有一种代表性的意味。卓云没什么特殊，像她这样的女人太多了，她只是其中一个。

形象：

卓云是眉眼温柔的，是娴静典雅的，是清秀温婉的。作品中没有明确描绘出卓云的样，但从颂莲的话中“卓云这样的女人容易讨男人喜欢，女人也不会太讨厌她。”我们可以推测出来。

于是卓云有了一项独具的战斗优势，她的慈眉善目是她阴险用心的掩护。她微笑连连，却不时给人以致命一击。

颂莲与毓如因为大少爷飞浦而结怨，卓云她明里关心劝谏，暗中却相互挑拨，唯恐天下不乱。

卓云的女儿忆云让人打了，她借此发威。话里有话，誓要追查，亲自找人指认梅珊，却又在梅珊发泼之后假作好人。息事宁人。

卓云剪发时被颂莲剪伤了耳朵，她当着颂莲的面不予追究，依然亲如姐妹，但对着老爷，她却大吐苦水。

口蜜腹剑，居心叵测，笑里藏刀。这都是卓云的面孔。

卓云在这个封建大宅院里活得精明，她深谙这其中的生存法则和种种规矩，她恪守着这些规矩，依仗着这些规矩。她依仗着这些规矩杀死了梅珊，逼疯了颂莲。在这个宅院里，卓云是一个隐藏在和善面孔之后的可怕的斗士，但隐藏在卓云之后的是更可怕的封建伦理纲常，它们为卓云撑腰。替卓云杀人。

态度：

有本书叫《态度决定一切》，未免太夸大其词了。卓云绝对是一个杰出的自我态度控制者，但她不仅不能决定一切。还被封建伦理纲常操纵着。

卓云对人对事的态度是相当有分寸的。

对颂莲，这个初来乍到的新人，卓云当面表现出极大的热情。招呼她为姐妹，赠她绸缎。背后却指使雁儿用巫术诅咒颂莲。这种笑里藏刀，卓云应付的灵活自如。

对梅珊，她明争暗斗，也只是保住自己的身份地位。梅珊比她漂亮，又会唱戏。亏了梅珊有一个得罪人的脾气，才使老爷不会完全倾向于梅珊。于是卓云越发的表现出贤良淑德。明里暗里说梅珊的坏话。梅珊泼辣，卓云就表现得大度；梅珊妖媚。卓云就表现得老实，卓云是封建伦理纲常的卫道士，封建伦理纲常是卓云的武器。梅珊都自言不是卓云的对手。

对老爷，她完全服从，不任性，没脾气。为的是好好服侍他。提前生出男孩儿，卓云花钱买外国催产针把**都撑破了；讨好老爷，卓云不惜放弃自尊，在其他太太怀疑鄙视的目光中，也要伺候好老爷。这样毫不犹豫的放弃自我，不是出于爱，而是出于利益的权衡。老爷舒服了，她才能自在；老爷满意了，她才能直起腰。她活着是自己活着，她战斗是自己战斗，可却不得不整天围绕着一个她不爱的男人。悲哀却又不能放弃。

结局：

在这一场女人之间的没有硝烟的战争中，卓云胜了，但她也并不能决定一切。卓云只是封建伦理纲常的一个棋而已，一个顺从的棋。

感悟：

卓云是个恶人吗？她不过是认清了环境，认清了自我。她不会永远年轻貌美，独守空房的日指日可待；她没有儿做靠山，在这个冷血的封建大院里她只有依靠自己。她清醒，她明白。

她不学梅珊，说什么人生如戏，做人就是做戏。卓云活的实在，她现实，她谨记老祖宗传下来的每一条规矩，这是她的枷锁也是她的武器。她利用大院里的每一个有用的人为自己卖命，用别人的命换自己的命，毫不心慈手软。

她不学颂莲，这个喝过洋墨水的新媳妇还有一点新时代女性的影，她不甘于庭院里的禁锢与枷锁，于是耍脾气，闹性。她想要挣脱却又无力挣脱，她还不清楚这庸腐的规矩是怎么一回事，就已被这千年沿承规矩吞噬。可卓云清醒，在这个大宅院里，她知道如何守规矩。她知道老爷“让女人爬到男人的头上”，她知道老爷最讨厌女人给他脸色看。于是卓云对老爷卑躬屈膝，忍辱负重，逆来顺受。丢掉女人一切的自尊，即便是对老爷提出的侮辱人格的要求，她也照单全收。颂莲不明白女人是个什么东西，卓云可是清楚得很。[]她深知自己是宅里的一个女人，她要依附于男人，她要谄媚于男人，才能活得好，才能活得下去。老爷娶新媳妇，她装的大度，对待颂莲亲切自然，不像大太太毓如那样将佛珠洒了一地；不像梅珊那样在新媳妇新婚之夜便来抢男人；卓云忍下了一切的怨怒。她沉静，踏实。不轻举妄动，等候战机。

卓云一个忍耐力持久的斗士，在大宅院里沉闷苦痛空虚的长时间拉锯战中，大太太老了。三太太死了，四太太疯了，只有卓云走到了最后。但是她的悲哀也在，转眼迎来了五太太文竹。又一轮新的战争开始，卓云应付不过来的，她势单力薄，对抗不过整个男权的封建社会。她知道她的亲生女儿在背后叫她是爸爸的小老婆。她知道老爷嫌弃她已经松松垮垮的了。她知道她的命运就是这样，她只是在做着最后无力的抗争，清醒的人最悲哀。卓云压抑一生，压抑**，压抑性格，压抑自我，最后也只沦为一个封建社会里的符，避免不了漫漫消逝。费尽心思的算计，将“敌人”一个一个除去，成为大宅院里唯一一个胜利者。悲哀的胜利者，完全丧失自我的女人，她的生活完全是围绕着男人，于是她也就赢得了最终唯一的胜利，却避免不了一个悲哀的结局。五太太文竹，也许将来还会有六太太，七太太......卓云什么时候才能知道，女人不该是她的敌人。

《大红灯笼高高挂》是一部由张艺谋导演的影片。影片围绕封建礼教展开话题，为我们讲述了封建礼教下女人争风吃醋，闹出的一系列荒唐的故事。

电影《大红灯笼高高挂》的是根据中篇《妻妾成群》改编的。《妻妾成群》于1989年问世，它是苏童的成名作。的核心意念是由“一夫多妻制”生成的封建家庭内部互相倾轧的人生景象及相应的生存原则。突出主人公颂莲是个受过教育的女性，父亲去世后，她迫于无奈，自愿做了一个有钱人家的四姨太太，从此。她的生活有了很大的变化，从她大院的开始，她便了一个阴森恐怖、勾心斗角的生存环境当中，争取一席之地，颂莲的个性在这种生存环境下有了惊人的体现，生活到处充满着无奈与顺从。

说到《大红灯笼高高挂》就不得不提到影片里反复出现的灯笼，作为始终穿插在影片中的物体，它始终起着穿针引线的作用。在那个封建社会大背景的前提下，灯笼更是起着象征与强烈的讽刺意味。大红色是中华民族的鲜明的象征，无论是在国旗上，还是享誉世界的唐装上，大红色都是不可缺少的主色。张艺谋则运用大红色来表现主题。挂灯与封灯，红的鲜艳与黑的彻底形成鲜明的对比，反差之下主题更加突出。

影片采取的仍旧是单纯的拍摄手法，影片中运用的长镜头，从一开始就表现得淋漓尽致。长达几分钟的自白，镜头给了颂莲一个特写，映照暗淡的窗，显得那麽孤寂与无奈。独自一人走着去陈家大院，故意错过大花轿，进家后执意自己拿包裹，她的倔强由此表现。影片更是采用拉镜头表现颂莲一路上的坚毅与执著。

大院后，先是一段与丫头雁儿的语言冲突，为影片后面的矛盾打下了基奠。

影片中的复杂人物关系是最值得发人深省的地方，当然影片戏剧冲突也是该部影片成功的地方。由起初的四姨太太与丫头雁儿的争执，再到与表面上强硬的三太太的斗劲，最后引出事情内幕转化到与二太太的矛盾交锋达到**。

影片中有两个长镜头仍然记忆犹新。一组是熄灯笼的镜头。首先是灯笼的特写，老人用长烟斗对准灯笼，长吹一口气，灯笼灭了；然后，老人转身，给了个近景；接着，又是一个灭了的灯笼；然后镜头给了灯笼一个特写，由亮转灭；然后拉远，给了平地一个全景。接连不到十个镜头，把熄灯描绘出来,同时将封建习俗表现得恰到好处。另外一组是颂莲寻找笛的过程，首先是一个颂莲翻箱并呼唤丫环的近景；紧接雁儿入画，颂莲对她的盘问以及丫头的回答都是两组近景；进一步颂莲的盘问逼近主题，丫头的同样回答；两人之间又一次燃起愤怒的火，接连几个镜头的转换后，颂莲猛然起身，出门；两人纠缠着冲出画面；随之雁儿的房间，开始长镜头的拍摄：看到满屋的破灯笼的惊讶，以及颂莲翻箱找笛意料之外却找到了诅咒人偶，镜头特意给了人偶一个大特写。上面赫然写着颂莲两个字，紧张的气氛随即渲染开来。两人纠打的过程中，还使用了摇镜头，刻意的摆弄镜头制造激动场景。这两组镜头正是全片的精髓所在。

影片以大部分的戏剧音乐作为背景音乐来衬托。一来照应影片剧情，二来衬托陈家诡秘的气氛。剧中会穿插一些和声乐，由此又拉开远景，如此显的格外悲凉。影片始终存在画外音，作为影片剧情不可缺少的一部分，老爷却始终是只闻其声不见其人。或许作为这一场悲剧的罪魁祸首，他已无脸面面对；或许是导演的刻意安排。想用他以此来衬托封建礼教的黑暗。

影片有菩萨脸蛇蝎心的二太太，面对命运的不公，她仍然做着垂死的挣扎，耍尽手段；有不屈服于封建束缚的三太太，再家教森严的陈府仍然与高医生保持暧昧的情人关系；也有承认宿命，但竭力改变现状的雁儿；以及接受过高等教育的大学生颂莲的变化。可见封建礼教对人们的摧残如此之深。张艺谋运用如此朴素的镜头语言为我们讲述了这一段震撼人心的故事，同时也批判了旧社会的腐朽与衰败。

深入人心的影片，原有最朴实的表达才来得更加震撼。影片一开始便看见颂莲那泪眼婆娑的脸。那缓缓滑落的泪与那哀伤的神情似乎隐喻了她悲痛的命途，奠定了全片哀伤悲凉的基调。本片以颂莲为核心人物，讲叙颂莲这一受过高等教育的女大学生。在陈府这样一个阴森清冷、处处勾心斗角的生存环境中，占一席之地，性格逐渐转变直至扭曲变形的故事。(·~)反映了封建社会中女人的悲惨命运。对“一夫多妻制”的封建家庭内部互相倾轧的现象进行无声的控诉。

一．纵有万种风情，更与何人说？人物刻画的分析

都说“三个女人一台戏”，那么当观众初知身着学生服的颂莲为四太太时，便应知晓这陈家大院怕是没什么安宁日。

大太太怕是最淡然的。当颂莲初至陈府给她请早安时，她端坐堂前，手中拿着一串念珠。布满皱纹的脸上没有一丝表情。只是在颂莲转身离去时，轻轻念道：“罪过、罪过……”大太太似乎是这围城般的院落中最无硝烟的一个。早已年老色衰的她似乎看破了院中的点滴，永远是一副淡漠的神情。端守自己陈家正室的地位。是封建时期守旧女性的典型代表。

二太太卓云“菩萨面庞，蛇蝎心肠”。颂莲初来拜访时热情的迎出门来，满脸堆着温暖可亲的笑容，和蔼地与颂莲唠着家常。可自己的院中能挂起红灯笼，她怂恿雁儿扎玩偶诅咒颂莲，领着一大帮人捉三太太的奸。甚至可以在给三太太的饭菜里下堕胎药，早生下孩而不惜用催产药……她在封建制度的压迫下学会了生存之道，用虚伪的容颜来掩饰内心。如此聪明的一个女人，可恶却又如此可悲。

三太太梅珊是唱戏的名角。第一次出场便一袭红衣，将自己妖娆曼妙的风姿展露无疑。孤高气傲又不甘寂寞的她，会在清晨时分就肆无忌惮的唱戏；会于半夜将老爷从别的太太房里抢走；会请两个男人来屋内打麻将；会和高医生**厮混；会将屋布置得如舞台模样，挂满戏服脸谱……她表面看起来刁钻刻薄又不近人情，实则敢说敢做、不失率真。当她站在栏边愤愤地对颂莲说：“实话跟你说，我呆会儿就去找高医生，看你们能把我怎么样。”，她的勇敢让我折服。然而她终究逃不出封建礼教的魔爪，那楼顶的死人屋成了她命途的归宿。

四太太颂莲是核心人物。一出场便是学生装，麻花辫，大大方方地踏过满地枯叶，与迎亲花轿背道而驰。可原本不甘屈服的她在这陈腐的气息中扭曲了。逐渐的习惯了挂灯捶脚；逐渐习惯了人与人间的尔虞我诈；逐渐从讨厌条条框框的规矩到会对雁儿大喊；“府上规矩知不知道”……她已被这腐糜的空气同化，已然成了这个阴暗的大院中封建势力的代表。最终以精神崩溃而解脱，重新穿上了学生装，扎起了麻花辫。让人不禁为封建社会女人的悲惨命运而叹惋。

这些姿态万千的女人在灰扑扑的大院里忍受，被束缚在条条框框中无法动弹。在没有春天的年华中慢慢褪去了容颜，任凭如何挣扎也摆脱不了封建社会中的悲惨命运。影片的主题就这样凸显出来。

二．华灯俏影。也掩饰不了一个人的寂寞色彩运用的分析

冷暖色调的强烈对比，在给人们的视觉带来刺激的同时也使心灵受到了强烈的震撼。冷清的大院，那高高挂起的红灯笼似乎是唯一的光亮。伴随着热闹的锣鼓声，佣人们忙碌着。不一会儿院内灯火通明。橘色的光映着佳人俏美的身影，却仍旧让人心生寂寞。

三太太时常穿着一袭红色戏袍在屋顶空地上唱着戏。清晨时分，四周一片灰蒙蒙，没有绚丽的舞台，没有喝彩的观众，只能孤芳自赏。远景的运用更显寂寞。三太太身上的那抹红，是对封建、压抑的陈家大院的反叛。也是对封建礼教思想的抗争。

从长明灯到封灯，从喜庆而张扬的红到死灰般沉寂的黑。短短几分钟便发生了转变。几个空镜头中满是蒙上黑布的灯笼与窗户，徒增几分寒意。女人的悲惨命运在这色彩的转换中表现得淋漓尽致。

当三太太狼狈地被佣人抓回来时，佣人手中打着许多红灯笼。这与灰墙青瓦间压抑的气氛形成了鲜明的对比。原本为太太们幸福之所向的大红灯笼，此刻却成了照亮她悲惨的人生道路的工具。在那满载忧伤的旋律中，颂莲神情淡漠，写满了复杂的情绪。身后的黑灯笼、黑窗帘在寒风中乱晃，似封建礼教的魔爪。将这些女人抓牢再捏碎，玩弄于股掌之间。悲凉之感不言而喻。

色彩因人心间的痴怨和欲念而变冷，又因美好的期待和向往而变暖。再多的灯笼也无法照亮黑夜。因此不论梅珊、颂莲如何挣扎也挣不出封建礼教的牢笼。橘色的光亮重重点染开来。却无法温暖人心。寂寞之感，如影随形。

在这个没有春天的陈家大院，女人是什么？像狗像猫像耗，唯独不像个人。悲剧仍在更迭，轮回式的结局将忧伤不断延伸。大红灯笼高高挂起，捶脚声响彻这清冷的围城。不知何时，女人的悲惨命运才能最终完结。

一个女人，锁在一个深宅大院里，没有自由，没有爱情。没有安慰，靠什么活下去呢？

颂莲，在那个时代里，已经算作一个勇敢强悍的女人，在她的身上有一种很硬的东西，这种茂盛的生命力在巩俐一开始倔强的眼神里就显露无疑。可是。这又有什么用呢？她如何能赢过残酷无稽的生活？

她也曾在书本里想象一个光明的不一样的未来吧，她也曾想过自己主宰生活吧，她也曾有过爱情吧，可这一切在命运面前都成了一个笑话。我说命运，是因为我不相信命运，因为我不知道除此之外还能有什么东西强大到可以承担起这份罪过。

她藏了一支笛在箱底，拿起笛的时候，颂莲的脸上满是忧伤的快乐。在大红灯笼也照不亮的黑暗里，总需要一点光亮来照见心里那仅剩的一点温情。可是，即使是这卑微的安慰，她也无法拥有。老爷一把火就把笛烧了，颂莲无言，落泪……

颂莲是倔强的骄傲的不服输的，而很多时候，我都几乎把巩俐和颂莲重叠。电影没有对颂莲的过去做的交代，只是说，“我上了半年大学……”但一切都写在颂莲那冰冷而倔强的脸上。我喜欢这样的女人，生活给了你沉重的一击，你狠狠的瞪回去，抬起头生活，不认命，就是不认命。

爱情，颂莲也曾寻找过吧，那一声“飞蒲”，渴望写满脸上，那个时候如果飞蒲给她一个拥抱或许一切都会不一样？那么她也不会一无了。20岁的生日，一个人酒醉。这是何等的凄凉。对于一个美丽的女人来说。其实，我一直在想，飞蒲的那个“谎言”，并不是谎言吧。或许他本想给颂莲一些真的温暖？如果不是意义深重。如何又能那么轻易的送出呢？最后，颂莲在屋内闹酒，飞蒲在大口往里张望，然后转身离开。我们其实都知道，并不是的爱情故事都有一个勇敢的男主角的。

颂莲无意真正伤害谁，可是两个女人都因她而死。生活在这里显得多么黑色幽默。

电影始终没有给老爷一个正面的镜头，从某种意义上说。是他造成了颂莲，雁儿还有三太太的悲剧，但其实仔细想想，这与他又何干呢？他不过是一个把女人当衣裳当玩物当工具的正常的不能再正常的普通男人罢了，就像《莫高窟》里的王道士一样，他太卑微，如果硬是把这种时代的罪恶安放在他的身上，只会觉得可笑。

“老爷”只是一个背景。一个争抢的缘由。说到争抢，我问自己，如果我是颂莲的话。会怎么样？我想，我会和颂莲一样，争宠。这和被争的宠无关，和虚荣嫉妒无关，只和自尊相关。人，总需要一点生活的意义吧，总需要那么一些事情来证明自己的存在吧。不甘心被冷落，不甘心被打败，所以，那些妻妻妾妾们的勾心斗角争风吃醋也就能够理解了。只是。这何尝又不是另一个悲剧呢？

再说说里面的人，二太太一开始笑的那么菩萨，连我都被她骗了，只是心里住着一群群的蛇蝎。女人啊女人，实在是一种可怕的动物。笑里藏刀口蜜腹剑，这样的女人。菩萨保佑，千万不要让她们出现在我的生活里。表面嚣张跋扈的三太太对颂莲说“我知道我不是她的对手，我想，或许你可以和她斗一斗？”而笑到最后的二太太，难道真的是最后的胜利者？三太太如愿以偿的死了，年轻貌美的四太太疯了。可是，她忘了，就算漂亮的三太太死了，年轻的四太太疯了，还会有更年轻的五太太更漂亮的六太太进门来，在命运面前，在生活面前，到底谁能赢呢?

而三太太呢，美丽的戏，她在角楼上对颂莲说，“谁不是在做戏呢?做的好的就骗别人，做的再差些就骗骗自己，再不好就只能骗鬼了。”她有美丽的嗓和身段，曾经它或许还做过美丽的梦吧。但在日复一日的勾心斗角中也早已习惯“像猫像狗就是不像人的生活了’，最后她因何高医生的奸情而被吊死在死人屋里……其实我是高兴她和高医生在一起的，高墙大院里，寂寞女人的温情总得找个出口吧。至少，这也能给死气沉沉的生活一点新鲜的色彩。

还有雁儿，固执的做着太太的梦。这并不是一个让人讨厌的角色，其实，她的那些心眼那些冷漠倒让我有些凄凉的同情。我不相信她是真的爱什么老爷，她只是试图改变自己的生活，试图和命运抗争一下？在这一点上，她和颂莲没有区别。跪在那堆红灯笼烧成的灰烬前面，雪地里的雁儿我感动。

雪，那么安静，院里安静的有些阴森。那些黑瓦和翘起的屋角，曾经埋葬了多少人的青春和梦想啊，不过那个时代，又有几个知道青春梦想这回事呢。在最后悲凉的乐声里，我想起大太太初见颂莲时的两个字，“罪过”。罪过，这两个字给全片下了注脚。这一切到底是谁的罪？谁的过?是那个“吃人的旧社会”吗？是男尊女卑的烂思想吗？

到如今，我们再也不用被逼着给别人去当姨太太了，我们可以念书，可以自己选择爱情，可以和男人平等相处，但是，为什么还是觉得不幸福呢？为什么悲剧依然时时发生呢?我不知